“二次元”市场规模达千亿美元

“二次元”一度被视为是“亚文化”，徘徊在主流文化之外。腾讯集团副总裁、腾讯影业CEO程武曾在稍早之前的一次演讲中，解释了“二次元经济””这个行业新概念。现在，一股“二次元”世界的力量正席卷而来。动画电影《大圣归来》成为票房黑马，《十万个冷笑话》出乎意料地成为银屏宠儿。正是看好其前景，资本市场才动作频频，大量投资不断涌入。

如今，在移动互联网和泛娱乐大潮中，中国也走到了“二次元”文化潮起的前夜，在这样一个产业拐点或者说风口上，我们需要一个怎样的商业模式?坐等风来，何时又能真正起飞?

当“萌”取代了“可爱”成为流行词，当《海贼王》里的草帽小子“路飞”遍布市井，当视频里充满喜感的弹幕成为一种互动方式……你再也不能忽视“二次元”这个群体了。

“二次元”，是以动画(Animation)、漫画(Comic)和电子游戏(Game)为主要关切点的ACG爱好者群体，目前也泛指动画、漫画、游戏、小说、虚拟偶像以及其衍生产品等。与之对立的是“三次元世界”，也就是现实世界。

这个曾经只被视为小众、边缘的文化，也被称作与主流文化相对的亚文化，却在2015年掀起了资本追捧的热潮。2015年，多家A股上市公司亦通过并购等形式布局二次元产业，以网罗90后、00后新生代群体。

资本极力“讨好”新生代群体背后，是“二次元”的高成长性和全产业链开发潜力。艾瑞咨询一份“二次元”行业报告显示，仅在2014年，我国泛“二次元”用户(半年内至少浏览过一次非低龄向动画或漫画)的数量就急剧膨胀了68%，达到1.49亿人的规模。而最近，这一数字已经攀升至2.6亿。

尽管现在绝大多数二次元或平台并不盈利，但在资本的不断推波助澜下，有券商预测称，“亚文化”将在未来10年上演传媒板块最大的逆袭故事。

资本涌入“二次元”

不论接不接受，当宅、腐、燃、萌等一系列二次元新词充斥在耳边时，亚文化造成的影响已经不能视若无睹了。

一直以来，互联网行业龙头进入某一领域，带来的可能是这个领域天翻地覆的改变。有观点认为，2015年也算得上是“二次元的资本元年”。

毋庸置疑，这是一个“二次元”潮起的时代。随着90后、00后用户心智和消费能力的成熟，资本对“二次元”内容社区的争夺才刚刚开始。除了互联网巨头BA之外，国内多家上市公司开始在今年发力布局“二次元”。

今年8月，奥飞动漫耗资9亿元，收购互联网原创动漫平台“有妖气”的母公司北京四月星空100%股权，创造了中国动漫行业最大一起并购案;苏宁环球在今年6月的短短两天内，接连投资韩国两家动漫公司，包括对韩国动漫巨头OCON公司进行增资，收购韩国唯一动漫上市公司REDROVER公司20.17%的股权成为第一大股东。

与此同时，专注于“二次元”下游动漫衍生品生产、销售的美盛文化，也在今年11月成立子公司美盛二次元，专门负责“二次元”投资业务;掌趣科技在上半年出资1222.72万元对B站进行投资。

“泛二次元”覆盖近3亿人

事实上，在两三年前“二次元”还是小众而边缘的亚文化。

今年以来，国产动漫突然爆出了现象级的作品。年初，原创国产动漫电影《十万个冷笑话》出乎意料地成为银屏宠儿。在竞争激烈的元旦档期实现了上映一天半便收回成本的票房佳话，短短24天的上映期里，卷走了1.2亿元的票房，成为“中国电影史上第一部票房过亿的非低龄国产动画电影”。

半年之后的暑期档，悟空一记怒吼，燃爆了中国动画产业的追梦者们，《大圣归来》拿下10亿元票房，让人直呼“国产动漫的春天来了”。

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一针针的“强心剂”，让“三次元”的生意人开始打起了“二次元”的主意。资本开始大量涌入，试图再造数个《十冷》《大圣》，一个新的风口到来了。

让各路资本兴奋的是，这个逐渐走向主流的产业在用户基数、付费习惯和市场份额上交出的美好答卷。

今年11月下旬，B站副总裁陈汉泽给出一串数据，“中国目前有2.6亿的‘二次元’用户，其中近97.3%是90后到00后。”对比艾瑞咨询提供的数据，2013年我国“泛二次元”用户只有8900万人，增速可观。

随着90后、00后成长，尤其是90后逐渐成为主流人群。艾瑞咨询调查发现，“二次元”用户在ACG上的年平均花费达到1746.3元。金额不多，但相对忠诚。

这让B站执行董事陈睿在7月28日的“二次元游戏大会”上大胆预测：“二次元”产业即将迎来1000亿美元的市场规模，中国必将成为最大的ACG市场。艾瑞咨询分析师黄燕华告诉每天记者，受互联网发展的影响，用户获取内容更容易，此外，伴随90后逐渐成为社会主流人群，“二次元”将受到更多关注。

全产业链仍未打通

现在，有人提出“二次元”已身处“爆发前夜”。不过，想让千亿美元的市场变为现实，“二次元”产业的健康发展还有很长的路要走。

发展的掣肘，首当其冲是缺乏盈利模式。黄燕华对每天记者表示，“二次元”用户不同于普通的一般用户，“这个群体对产品、服务要求很高，传统的硬付费方式，如视频内广告等形式很难被其接受。”

记者获取的材料显示，A站、B站、有妖气等“二次元”主流平台的盈利模式均还在探索中。今年8月，A站总编刘炎焱称，目前只考虑用户够不够粘，盈利暂时不考虑;11月底，B站执行董事陈睿亦表示，只做一些游戏联运，以此补贴成本;有妖气的母公司四月星空披露，公司的销售收入分为付费阅读收入、广告收入、影视片授权收入、游戏授权及联运收入和动漫形象授权收入。

“目前‘二次元’社区中，游戏是贡献利润的大头，其次是活动和页面广告收入等。”黄燕华表示，大多处于提供服务阶段，更没有清晰的盈利模式，大部分都是亏钱的，更别说刚创业的社区。

对比美国、日本成熟的产业链，国内的变现方式相对单一，且不成体系。黄燕华说，从作者到开发商到周边，要形成闭环，但国内这个链条还没有完整铺开，“想要形成国外的链条也很难，国内的模仿、盗版问题比较严重。”

如今，面对资本的大量进入，“二次元”是否真的迎来了春天?对此，苏宁环球相关负责人告诉记者，资本进入，能带来更多全产业链整合的能力。“企业涉足‘二次元’产业，不是只关注内容，而是关注整个完整产业链。”

黄燕华亦认为，资本的进入确实能带来一些改变，但这种改变并不能立刻显效，需要时间，很用心地培养。他认为，除了用户属性外，作品内容以及行业人才匮乏都是制约因素。“内容需要长时间的精心制作，并培养用户群;同时，这个行业极度缺乏人才，懂‘二次元’的人不一定懂商业、技术;懂技术的不一定懂‘二次元’群体。所以我认为，未来1~5年，是搭建生态闭环的过程;5~10年，企业开始建立完整的盈利模式。”

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从玩具制造到内容孵化

上世纪90年代，日本、美国动漫元素进入，我国诞生了一大批周边玩具制造商，奥飞动漫就是其中之一。

对于玩具制造起家的奥飞动漫来说，“文化”上存在短板。2004年，奥飞动漫成立奥飞文化，除了继续引进授权形象开发玩具，还陆续推出多部自主制作动画片，自此奥飞动漫的主营业务不仅有玩具、衍生品的生产销售授权，还有动漫影视片的制作。彼时，玩具厂商只需根据现有动漫形象开发产品，即可获得不错收益。奥飞动漫投资动漫内容制作，在当时看来颇有风险。

奥飞动漫丰富动漫板块IP阵营最典型的案例，是2013年9月对“喜羊羊与灰太狼”品牌和独家运营权的收购。

也是在2013年，奥飞动漫提出部署大娱乐产业，移动端、游戏行业亦成为投资目标，同时，还加入了电影发行。从原生内容衍生到游戏、电影、周边等全产业链布局逐渐成型，而此时，这一商业模式也被业内更多人认识。

在今年的布局中，最受关注的是目前还在过会的收购方案。今年8月，奥飞动漫9亿元拟收购四月星空，旗下原创动漫平台之一“有妖气”上，号称有4万个待开发的原创IP。

业内分析认为，有妖气是二次元IP的培育平台之一，面向的人群又正好不是低幼的，而是面向青少年甚至成年的年龄段，这正好弥补了奥飞动漫K12(指从小学一年级到高中三年级的基础教育，年龄范围一般为7~18岁)以上的IP储备。

而王晶则认为，这是公司在挖掘“二次元”市场上的多元化尝试，并不存在受众的转变。

全产业链加大变现基数

从生产制造为主到内容孵化，奥飞动漫作价9亿元收购四月星空，也因后者的盈利问题受到质疑。

据收购预案公布，四月星空2013年净利润亏损1392万元，2014年净利润亏损1567万元，2015年上半年净利润仅有20万元，盈利能力并不强。而且平台上所谓4万IP的成型和孵化，时间成本也没有确定性。

对此，王晶认为，这是文化创意行业存在的正常现象，“盛大文学前几年也没有盈利，但现在估值却很高，所以并不是现在一定要盈利。”他认为，一个IP可以做成各种各样的产品，但文化创意并不需要再付出更多的成本，满足1千人、1万人甚至1亿人的消费，成本并不会增长太多，消费的人群增长，盈利性也就大大增强了。

所以，原本以玩具制造起家的奥飞，如今，已经将业务拓展到动漫玩具和非动漫玩具制造、动漫制作、影视制作、手游、手机漫画、动漫图书及发行等业务。

王晶认为，有一定的粉丝群的漫画作品，想要更有影响力，必须要进入一些大众娱乐消费的人群，如电影、影视剧、游戏等更大众的群体，这就是一个增值的过程，“本身是一个小众人群的东西，搬到更大众人群中去，变现的概率就提高了很多。”

不过，相比海外，王晶并不否认国内“二次元”生态系统仍不健全的问题。但他同时表示，随着资本进入，整个产业的制作水平、协作能力和资源库，都会得到快速提升，“资本进来，会提升资源配置的效率，市场自然也就发展起来。”