游戏背景音乐越来越被重视
每次在玩游戏的时候，不知道是否大家也都喜欢开着音乐，一边听着游戏里的背景音乐，一边欢乐的跑着任务，甚至有时候你自己还会被游戏里的背景音乐吸引而望着游戏场景思绪萦绕。其实不只是现在的游戏都普遍加入了背景音效，事实上在很早的红白游戏机时代，游戏的背景音乐就已经是非常普遍的存在了，现在在游戏中加入背景音乐也只是一种传承。
每次在玩游戏的时候，不知道是否大家也都喜欢开着音乐，一边听着游戏里的背景音乐，一边欢乐的跑着任务，甚至有时候你自己还会被游戏里的背景音乐吸引而望着游戏场景思绪萦绕。其实不只是现在的游戏都普遍加入了背景音效，事实上在很早的红白游戏机时代，游戏的背景音乐就已经是非常普遍的存在了，现在在游戏中加入背景音乐也只是一种传承。
大家还记得超级马里奥吗，那种背景音乐，哪怕是在过了数十年的今天，我们也都听着非常的熟悉，可能对于你，还会一下子回想起自己那些童真无邪的日子，想起和小伙伴们围着电视机玩得忘记了时间，甚至即使有时候因为长时间的按着手柄的按键，我们的手指生疼了，但是仍然对其充满着无比的兴趣，而手指的疼痛也只是一笑了之，甚至有时候和伙伴们聊天时，还会谈起自己的手指疼痛，抒发自己对游戏的愉快体验。
如今，回想起过去，对比起今天，游戏已经发生了翻天覆地的变化了。从最初的红白机、街机、再到单机游戏和现在的网络游戏，其中网络游戏也经历着不断的变化，从最初的传奇这种简单形式的2D端游，到现在的大型3D网络游戏，以及从08年开始发展迅猛的网页游戏等等，不论它们是以怎样的形式出现，其中大多都会为游戏制作一个独特的背景音乐，而这些背景音乐的流传，恰恰加深了玩家对游戏的印象，即使多年后，你所玩过的游戏早已经不存在了，但是每当听到那些音乐后，使你回想起曾经和朋友们一起游戏的日子，这种记忆是弥足珍贵的，因为我们也会跟人家说起，我们也有童真的年华。
说起网页游戏的背景音乐的发展，这个应该从08年说起比较好，因为那个时候是网页游戏发迹的时期，而且发展相当的迅猛。但音乐作为最为感性的艺术形式，可以说是最有效的调动陌生人感情的手段。换句话说，在那些最需要调动收众情绪的场合里，音乐可以发挥其他艺术形式无法代替的作用。因此那些能够给玩家留下深刻印象的游戏音乐，大都属于重视营造气氛，烘托感情的游戏作品。然而早期的网页游戏，因为技术条件的限制，也因为加入音乐后，不利于游戏的流畅度，所以很多的网页游戏中并没有加入背景音乐。
其实不管是在电影、电视剧还是动画、游戏中，背景音乐早就成为不可或缺的重要组成元素。因为背景音乐不仅需要配合画面的转换、情节的推进、人物的情感，还必须有着自己与众不同的风格，才能与作品完美搭配，成为作品的润滑剂与推进器。要知道背景音乐有多重要，不妨想一想那些我们熟知的影视作品、动画和游戏，首先回荡在脑海的就是经典的背景音乐。不知道到大家听到过猪八戒背媳妇这一段背景音乐没，这种轻松欢快甚至引人捧腹的音乐，起到了非常好的效果，哪怕观众不知道这部电视剧中其他的情节，但是这个情节，大家一定印象深刻。
因为背景音乐的特殊效果，因此在有的游戏中，也存在着大师级的制作。如在《最终幻想》的系列游戏中，《最终幻想14》的音乐由一个人数很少但是很精英的团队历时10个月左右制作完成，其中的120多首乐曲均由植松伸夫创作，而由其作曲、王菲演唱的《最终幻想8》主题曲《EyesOnMe》更成为了全球的热门曲目。
如今，我们玩的网页游戏大多都已经加入了背景音乐，有的悠扬，有的激昂，有的欢快愉悦，有的深沉浑厚等等，可以看到网页游戏哪怕在游戏的画面或者玩法上不如人，没有进步，但是对背景音乐的重视程度已经是显而易见的形势了。
在不同的语言环境之间，即使是再高明的翻译也不可能将作者的原意完全还原给读者，但是音乐就可以超越这种限制。玩家可能对著满屏幕的外国文字或者是蹩脚的翻译不知所措，但是或激烈或舒缓的配乐却可以把游戏的气氛忠实的传达给玩家。因此对于国内玩家来说，国外的游戏中的音乐要有着更为重要的意义。除了本身素质的区别外，那些汉化过的国外游戏的配乐往往给我们留下更深的印象。
因此游戏配乐没有放弃这个发挥游戏专长的机会。在很多即时战略和第一人称射击游戏中，当玩家遇到敌人以后，音乐会自动变得紧张激烈，以增加玩家进入战斗的代入感。即使是像《三国志9》这样标准的回合制战略游戏，在每回合中，配乐也会根据四季的变化以及是否有战争而不同。
另外，不得不说，其实在商业文化中，煽情是一个非常重要的元素，而音乐却非常容易达到效果。理智的思考与说教容易让人产生疲倦，而感情放纵与共鸣一方面可以使那些无法用理智解脱的感情苦恼得到足够的释放和宣泄，另一方面能够充分调动收众对作品的投入感，从而达到逃避现实的效果。因此在任何一类商业文化中，煽情都成为受众和制作者共同关注的焦点。就像被专业人士鄙夷的毫不懂音乐与表演的偶像明星可以为演艺公司取得巨额的收入一样，在游戏里，一些游戏性并不出众（虽然这被很多人认为是游戏的“本质”）的作品却由于成功煽情的音乐而取得巨大的商业效果。这其中最有代表性的，就是《最终幻想》系列。
和煽情类似，营造恐怖气氛是另一种强烈依赖音乐的文艺要素。东方式恐怖同依靠血腥和惊吓的西方式恐怖不同，在于依靠不断的心理暗示潜移默化受众的心理状态。以《寂静岭》为代表的强调心理暗示的恐怖游戏更是把制作的重点由关卡设计转移到场景布置，镜头运用与背景音乐的烘托上。《寂静岭》系列游戏惯于使用多种风格的音乐混合搭配，不管是前期的配乐工业噪音与启示录民谣，还是后期的英式摇滚，《寂静岭》系列游戏的配乐已经形成了一套自己独有的压抑，窒息的音乐风格。
就像电影配乐对于电影的重要性一样，经典好听的网络游戏背景音乐游戏配乐在烘托游戏气氛，增加玩家代入感方面有著其他艺术形式不能代替的作用。随著游戏厂商对配乐的重视以及玩家对游戏原声的关心，游戏配乐已经渐渐开始脱离游戏，成为独具魅力的新的艺术形式了。
今天，随着游戏产业的蓬勃发展，游戏背景音乐设计逐渐成为听觉艺术中的一个新领域。无论从艺术风格还是技术发展上，游戏背景音乐在短短20多年的历史中都经历了许多变化与革新。因而与其他的多媒体听觉艺术相比，游戏背景音乐更加自由、鲜活、充满新时代年轻人的气息。当今世界各地的游戏背景音乐设计者们依靠新的技术和硬件设备不断创造出新的音乐风格，大大丰富了虚拟世界里的听觉感受，同时也形成了各民族文化的交融与碰撞。
在游戏中，主人公往往要频繁地出入各个场景，与各种人或特定事件发生各种关系，音乐几乎不可能用类似电影电视音乐“托”着情节走的方式，一般的方法是按场景配乐，只有遇到特别的故事情节才会加入情节音乐。因而游戏背景音乐一般都是根据各个场景的不同气氛来设计的,它使玩家更加真实地融入游戏的各种虚幻世界里。比如当人物来到中心大城市时,音乐节奏鲜明,旋律轻快,立刻营造出一种动感和轻松的氛围,而走到野外时，曲调则变得紧张起来，暗示着可能随时会遇到敌人战斗的危险。乐曲的总体风格是随着当前人物所在的环境所变化而变化的。
时代在发展，游戏也在不断的进步，在家用机上的那种单纯的游戏背景音乐结合音效的模式已经远远不能够满足多元化时代的玩家需要。一个堪称大作的游戏最起码需要BGM背景音乐，SE效果音，ME特殊剧情压制音乐。而大作中的精品更是在程序开发上就制作成了数十个音轨同时播放的主程序。随着游戏本身容量的扩大，游戏背景音乐的格式也由原先简单的MIDI扩展到MP3、WAVE等音质更好的音频格式。这时，一款游戏的开发已经不是一两个作曲家可以应付的来了，需要音乐制作组这样的大型制作机构来协同完成。
